소개

그럼 갑자기, 여기 패널을 참조하십시오.

아침 통학로에서 여학생이 [안녕하세요]라고 인사를 하고 있는 상황입니다.

조금 캐릭터가 배경에 매몰되어 있어 맛있는 것을 알 수 있다고 생각합니다.

잎과 머리카락의 검은 색이 겹쳐서 맛있고, 벽돌 선의 굵기가 캐릭터의 선의 굵기와 차이가 없고, 캐릭터와 배경의 경계가 모호하게 식별하기 어렵습니다.

 

이번에는 이 패널을 가필 수정하면서, 캐릭터를 돋보이게 하는 만화의 마무리 방법을 몇개 소개해 갑니다, 당신의 만화에 맞는 방법이 있으면 다행입니다.

 

덧붙여서 벽돌에는 아래와 같은 소재를 사용하고 있습니다.

캐릭터 주위는 배경을 그리지 않고 공간을 만든다.

잎과 머리카락의 검은 색이 겹쳐 버리면 맛있기 때문에 캐릭터의 머리카락 주위에는 잎을 그리지 않고 공간을 만들어 둡니다. 배경을 그리기 시작하기 전에 조심하고 싶습니다.

캐릭터와 배경을 쉽게 식별할 수 있습니다.

양자를 비교하면 아래와 같이 됩니다.

배경의 선 두께를 캐릭터의 선보다 가늘게 한다.

배경선의 굵기는 캐릭터의 선의 굵기와 차이를 붙이는 것이, 배경과 캐릭터끼리를 식별하기 쉬워집니다.

이 패널과 같은 벽돌 선은 배경을 그릴 때 얇은 선으로 그리는 것이 좋습니다.

 

 

배경 선은 나중에 [선폭 수정 도구]로 두께를 바꿀 수 있습니다.

이렇게 래스터 레이어에서도 사용할 수 있습니다.

캐릭터의 선을 두껍게 한다.

방금전은 배경의 선을 가늘었습니다.

이번에는 캐릭터의 선을 굵게하고 배경 선과 굵기의 차이를 크게합니다.

 

캐릭터를 선택 범위로 둘러싸고, [편집] 메뉴의 [경계선 잡기]에서 윤곽선을 두껍게 하고 있습니다.

단, 머리카락 주위의 선은 방해이므로 지우개로 지웁니다.

캐릭터를 흰 선으로 경계선 잡는다.

앞에서와 마찬가지로 캐릭터를 선택 영역으로 둘러싸고 그리기 색상을 흰색으로 설정하고 편집 메뉴의 경계선 윤곽선에서 윤곽선에 흰색 선을 그립니다.

 

이것은 캐릭터의 시인성을 향상시킵니다.

캐릭터와 배경 사이에 흰색을 그립니다.

캐릭터와 배경 사이에 거즈 브러시를 사용하여 흰색을 그립니다.

배경을 가필·수정할 필요가 없기 때문에 간편하게 할 수 있는 처리입니다.

캐릭터와 배경 사이에 흰색 해칭을 그립니다.

유선 브러시(Speed line brush)는 한 번에 많은 선을 그릴 수 있는 브러시로, 평행선 눈금자에 스냅할 수 있으므로 해칭을 그리는 데 최적입니다.

 

이 유선 브러시를 사용하여 캐릭터와 배경 사이에 흰색 해칭을 그립니다.

거즈로 그리기보다 자연스러운 느낌의 묘사를 할 수 있습니다.

먼저 벡터 레이어를 만들고 가로로 평행선 눈금자를 설치하여 흰색 해칭을 묘사합니다.

그런 다음 다른 벡터 레이어를 만들고 수직으로 평행선 눈금자를 설치하여 해칭을 겹칩니다.

이 해치는 벡터 레이어에 그려져 있기 때문에, 선을 1개 1개, 혹은 복수를 정리해 조정할 수가 있습니다.

[선폭 수정 도구]나 [오브젝트 도구]에서 자유자재로 파라미터를 변경할 수 있습니다.

자세한 것은 이전의 TIPS에서 소개했으므로 그쪽을 참조해 주세요.

배경 문자의 가시성을 떨어뜨립니다.

이 패널에는 또 다른 문제점이 있습니다. 배경에 쓰여진 문자의 시인성이 높은 것입니다.

빨간색으로 덮인 부분입니다.

화면 중앙 왼쪽의 방화에 관한 슬로건의 문자와, 전주에 쓰여진 상점명의 문자입니다.

 

 

문자는 높은 시인성과 사고 처리에 있어서의 우선성을 겸비하고 있습니다.

이것은 독자의 만화 캐릭터와 대사에 대한 집중력을 현저하게 빼앗습니다.

 

그 때문에, 배경의 문자를 무너뜨려, 시인성을 떨어뜨리는 처리를 실시할 필요가 있습니다.

그 방법을 몇 가지 소개합니다.

문자의 검정을 화이트 해칭으로 얇게 한다.

흰색 해칭으로 문자 검정을 깎고 얇게 만듭니다.

검은 색이 약해지면 문자의 인상과 존재감이 희미해져 배경에 익숙해집니다.

문자를 경계를 잡고 깎는다.

새 레이어를 만들고 문자 레이어의 축소판을 Ctrl 키를 누른 상태에서 클릭하여 선택 영역을 만든 다음 편집 메뉴의 경계선 제거에서 경계선 문자를 만듭니다.

문자가 빠듯이 읽을 수 없을 정도로 교점 부분이나 끝, 긴 선의 중간 부분을 지워갑니다.

문자로 인식할 수 없도록 문자를 무너뜨리면 배경에 잘 익숙해집니다.

문자를 흰색 문자로 사용하여 하프톤과 결합하는 방법

먼저 문자 아래에 해칭을 그려 하프 톤의 기초를 만듭니다.

그런 다음 문자를 편집 메뉴의 필터 > 계조 반전으로 흰색 문자로 변경합니다.

마지막에 조금 부분적으로 가필해, 문자가 써 있는 느낌을 냅니다.

 

 

두 가지 방법 모두 중요한 것은 문자 대비를 줄여 가시성을 떨어 뜨리는 것입니다.

캐릭터로부터 떨어진 위치를 어둡게 한다.

여기서 한 번 패널 전체의 음영의 균형을 생각해 봅시다.

캐릭터에 스포트라이트가 닿는 듯한 명도의 밸런스가 캐릭터를 눈에 띄게 할 수 있습니다.

 

캐릭터로부터 떨어진 장소가 캐릭터 주위와 같은 밝은 것은 좋지 않습니다.

조금이라도 명도에 차이를 주는 것이 좋습니다.

 

패널의 양단의 하단이 조금 밝기 때문에, 해치를 실시해 명도를 내렸습니다.

이제 캐릭터 주위와 명도에 차이가 생겨 시선이 캐릭터에 집중하기 쉬워졌습니다.

캐릭터를 패널 위에 놓습니다.

화이트 바탕을 한 캐릭터의 폴더를 패널의 레이어 위에 배치하는 것으로 캐릭터가 튀어 나와있는 효과를 얻을 수 있습니다.

이 기술을 「부치 빼기(Buchi-nuki)」라고 합니다. 「칸막이를 관통한다」라고 하는 의미의 일본어로부터 옵니다.

 

 

알기 쉽게 색으로 구분하면 이런 느낌입니다.

끝에

이번에 제일 전하고 싶었던 것은, 선 한 개 단위로, 만화의 보기 쉬움·가독성이 바뀌어 온다는 것입니다.

만화가 읽고 힘들다고 읽고 끝나기 전에 독자는 떠나 버립니다.

이야기의 재미에 도착할 때까지 읽을 수 없다는 것입니다.

이번에 소개한 기술과 시점을 참고로 전문 만화를 보고 어떤 마무리를 하고 있는지를 잘 관찰하고 자신의 만화를 그리는 데 활용해 보세요.

 

선의 한 개조차 가독성에 영향을 미친다는 것을 잊지 마십시오.